Просмотры:0 Автор:Pедактор сайта Время публикации: 2022-03-04 Происхождение:Работает
Любая пьеса не была бы полной без хорошего освещения. Даже если у вас есть фантастический сценарий и выдающиеся актеры, Bad Stage Lighting может испортить все. Освещение сможет передать среду пьесы аудитории. Они смогут различить, происходит ли пьеса внутри или снаружи и времени года и дня, основываясь на освещении. Теперь мы поговорим о том, как использовать сценическое освещение.
Вы можете использовать сценическое освещение, чтобы привлечь внимание аудитории к конкретной области производительности, которую вы хотите, чтобы они заметили. Другие характеристики театра или школьной аудитории могут легко отвлечь аудиторию. Ашеры, прогуливающие вверх и вниз по островам, картины на стенах или величие великих потолков могут привлечь внимание аудитории. Все, что кажется тревожным, может отвлечь внимание члена аудитории. Когда произойдет шоу, вы захотите, чтобы аудитория была сосредоточена на сцене и артистах.
Большую часть времени сценическое освещение используется для установления настроения и тон для сцен на протяжении всего выступления. Естественное освещение дает сцене чувство нормальности в большинстве случаев. Темное освещение часто используется для мрачных и страшных изображений, в то время как яркое освещение передает счастье. Свет огни или мигающие огни может использоваться для высокоэнергетических сцен.
Только если аудитория сможет увидеть, что происходит на сцене, будет иметь смысл деятельность на сцене. Фундаментальная функция освещения сценического освещения состоит в том, чтобы гарантировать, что актеры и то, что они делают на сцене, видны аудитории.
Несколько цветов освещения и цветов могут быть использованы для создания фона изображения для сценария. Вместо того, чтобы использовать физические реквизиты и фоны для создания изображения солнечного дня с синим небом, можно контролировать освещение, чтобы создать изображение солнечного дня с синим небом, используя тоны синего, белого и желтого. Реквизит может быть дорогостоящим, и планировщики событий часто игнорируют, что освещение, которое они уже имеют и используют, может удвоиться в качестве опоры.
Не каждый студент или сотрудник хочет стать исполнителем на сцене. Некоторые люди предпочитают трудиться за кулисами, вдали от общественного внимания. Обычно говорят, что если в игре десять человек, на самом деле двадцать. Это означает, что еще десять человек работают за кулисами, помимо прочего, укомплектовав свет, звук и реквизит. Наличие достаточного сценического освещения требует персонала и позволяет вашим вне сцены оттачивать свои навыки. У сцены есть множество карьеры на выбор, и большинство начинают свои тренировки в молодом возрасте, так же, как актеры на сцене.
Освещение может изменить цвет и форму, чтобы соответствовать настроению докладчика и двигаться и вспыхивать, чтобы передать энтузиазм. Подошники или зрители могут быть привлечены за счет освещения, чтобы интенсивно сосредоточиться на важной теме и сохранить их внимание на докладчика. Правильное освещение может занять обычное место и превратить его во что -то впечатляющее! Этот пост предназначен для того, чтобы дать вам лучшее понимание сценического освещения. Надеюсь, у вас сейчас достаточно информации.
Фошан Дракон Сцена
№ 7, Индустриальная зона Xiaxi, Heshun, район Нанхай, Фошан, 528241, Гуандун, Китай.
+86 136 3132 8997